एलेना चुप्रिना

मालिक-शिक्षकों के लिए कक्षा (कला)इस टॉपिक पर « गज़ल-नीली परी कथा» .

जगह: एमडीओयू डी/एस नंबर 10, पोडॉल्स्क।

लक्षित दर्शक: एमडीओयू डी/एस नंबर 10 के सभी समूहों के शिक्षक।

प्रतिभागियों की संख्या: 11 लोग.

लक्ष्य: व्यावसायिक विकास शिक्षकों की.

कार्य: - शिक्षकों को मत्स्य पालन के इतिहास से परिचित कराना गज़ेल;

कब पेंट लगाने के उपकरण और सुविधाओं से परिचित होना गज़ेल पेंटिंग;

व्यावसायिक विकास शिक्षकों की;

सकारात्मक भावनात्मक पृष्ठभूमि का निर्माण, मनोवैज्ञानिक विश्राम।

उपकरण: सफेद लैंडस्केप शीट, विभिन्न व्यास और उद्देश्यों के ब्रश (मोटा गोल, मध्यम नुकीला (ब्रश करने के लिए), पतला समोच्च, पैलेट पर नीला गौचे, पानी के कप, ड्राइंग नमूना प्रदर्शित करने के लिए एक बोर्ड, ड्राइंग नमूने।

गज़ेल

पेंट शेड्स का एक सरल पैटर्न,

सफेद मिट्टी, चीनी मिट्टी - एक परी कथा के गुण!

जैसे किसी बच्चे का हाथ मिट्टी के टुकड़ों पर हो

मैंने तीन स्ट्रोक में नीली तस्वीरें बनाईं।

गोल किनारों वाले कप, छल्लों में रंगे हुए,

पंखुड़ियों और बादलों में - चूल्हे के लिए टाइलें,

नीला फीता, कोबाल्ट फ्रॉस्ट,

यह ऐसा है मानो किसी बर्फ़ीले तूफ़ान ने रेखाओं की घंटियाँ बना दी हों।

मैंने खेल के लिए नीले आंकड़े चिपका दिए,

बच्चों के मनोरंजन के लिए, खरगोश और सीटियाँ।

स्ट्रोक के हल्केपन में छिपा है मिट्टी के चमत्कार का रहस्य।

एक प्राचीन शिल्प सदियों से रूस में रहता है।

पीढ़ियों सफेद और नीले गज़ेल के स्वामी -

दो रंगों के जादूगर, हमारी बॉटलिकली!

पाठ की प्रगति: प्रिय साथियों, गज़ल - गाँव, जिसका नाम अद्वितीय कला और लोक का एक पहचानने योग्य प्रतीक बन गया है कौशल. भी गज़ेलवे इन स्थानों पर उत्पादित अत्यधिक कलात्मक चीनी मिट्टी के उत्पादों को सफेद पृष्ठभूमि पर कोबाल्ट से चित्रित कहते हैं।

गाँव में मिट्टी का खनन किया जाता है, जिसका उपयोग व्यंजन बनाने के लिए किया जाता है। प्रारंभ में, से गज़ेलज़ार अलेक्सी मिखाइलोविच के 1663 के आदेश के अनुसार, मिट्टी का उपयोग औषधालय बर्तन बनाने के लिए किया जाता था। गज़ेलऔषधालय के बर्तनों के लिए उपयुक्त मिट्टी को औषधालय और रसायन रसायन के बर्तनों के लिए ज्वालामुखी में भेजें।”

मत्स्य पालन का इतिहास 18वीं शताब्दी में शुरू होता है। गज़ल के परास्नातकउन्होंने साधारण बर्तन, ईंटें, स्टोव के लिए टाइलें और बच्चों के खिलौने बनाए। यह सब मॉस्को में मांग में था (यह डिलीवरी के करीब था और गुणवत्ता बहुत अच्छी थी). कारीगरों ने मिट्टी से वह सब कुछ बनाया जो एक गृहिणी को रोजमर्रा की जिंदगी में चाहिए - जग, कटोरे, प्लेट, क्वास, आदि। यह सारा वैभव माजोलिका शैली में चित्रित किया गया था

काम के लिए बहुत धैर्य और धैर्य की आवश्यकता होती है शिल्प कौशल - चित्रकारीसुधार या परिवर्तन की अनुमति नहीं दी गई, क्योंकि यह सफेद तामचीनी से ढके नरम, बिना जलाए हुए टुकड़े पर किया गया था। Gzheltsyउन्होंने अलग-अलग छोटी माजोलिका मूर्तियां भी बनाईं, जो अक्सर उनके जीवन के विशिष्ट दृश्यों, हास्य से भरी रचनाओं, सैनिकों, किसान महिलाओं, फैशनपरस्तों और डांडियों को प्रतिबिंबित करती थीं, जो किसी न किसी चीज़ में व्यस्त थीं। कथानक अभिव्यंजक और सुगम थे, उनकी योजनाओं की स्पष्टता और उनके रचनाकारों - सरल लोक शिल्पकारों के भोलेपन से मंत्रमुग्ध कर देने वाले थे। कई नमूने अब हर्मिटेज, स्टेट यूनाइटेड व्लादिमीर-सुज़ाल हिस्टोरिकल, आर्किटेक्चरल एंड आर्ट म्यूज़ियम, ओस्टैंकिनो पैलेस-म्यूज़ियम ऑफ़ सर्फ़ आर्ट, सेराटोव स्टेट आर्ट म्यूज़ियम के संग्रह में रखे गए हैं। ए. एन. रेडिशचेव और कई अन्य।

चित्रकारीजहाज लोगों, पक्षियों और जानवरों की मूर्तिकला आकृतियों से पूरित थे। इस पद्धति ने कल्पना का एक विस्तृत मार्ग खोल दिया परास्नातक. जग, कुमगन (बर्तन, चायदानी) को एक प्रकार की मूर्तिकला में बदल दिया गया। उनके हैंडल ने शाखाओं का आकार ले लिया, और उनकी टोंटियाँ एक पक्षी के सिर के साथ समाप्त हो गईं। प्रत्येक तत्व एक वास्तविक रूपांकन की नकल नहीं था। यह मजाकिया था सजावटी रूप में संसाधित। ये सभी रूपांकन परास्नातकडिज़ाइन की सजावटी प्रकृति की अच्छी समझ के साथ प्रदर्शन किया गया, भूरे रंग की रूपरेखा में नीले, पीले, हरे रंगों को साहसपूर्वक पेश किया गया।

वैसे, यहां औद्योगिक और घरेलू उत्पाद भी बनाए जाते थे, जैसे मॉस्को की सड़कों के लिए सीवर पाइप।

1800 के आसपास, ब्रोंनित्सी जिले के वोलोडिनो गांव में, पीटर कुलिकोव की मिट्टी के बर्तन खोले गए, जहां उन्होंने पहली बार चीनी मिट्टी के बरतन बनाना शुरू किया। ताकि अद्भुत चीनी मिट्टी के बरतन के चमत्कार के उत्पादन को अवर्गीकृत न किया जा सके। कुलिकोव खुद मिट्टी के बर्तनों में काम करता था और उसकी मदद के लिए उसके पास दो कर्मचारी थे। ये फैक्ट्री इसी बात के लिए मशहूर है गज़ेल चीनी मिट्टी के बरतन, मिट्टी नहीं.

इतिहास में 1812 तक गज़ेलउद्योग में पहले से ही टेबलवेयर बनाने वाली 25 फैक्ट्रियां हैं। उनमें से, सबसे लोकप्रिय कुज़ेयेवो गांव में इवानोव और लापतेव कारखाने थे। शेष वस्तुओं पर हस्ताक्षरों से हमें पता चलता है मास्टर्स एन. गुस्यात्निकोव, आई. श्रोस्ली, आई. कोकुन। व्यंजनों के अलावा, उन्होंने पक्षियों और जानवरों के रूप में खिलौने और रूसी जीवन के विषयों पर सजावटी मूर्तियाँ बनाईं। चमकदार सफेद घोड़ों, सवारों, पक्षियों, गुड़ियों और लघु व्यंजनों को एक अनूठी लोक शैली में बैंगनी, पीले, नीले और भूरे रंग से चित्रित किया गया था। इरादों भित्ति चित्रसजावटी फूल, पत्तियाँ, जड़ी-बूटियाँ थीं। पेंटिंग जटिल हैकि पेंट तुरन्त ठीकरे में समा जाता है और कुछ भी ठीक नहीं किया जा सकता।

उन्होंने चीनी मिट्टी के बरतन से तेल के बर्तन, दूध के जग, कप, इंकवेल, कैंडलस्टिक्स और चायदानी बनाना शुरू कर दिया। बहुरंगा कार्पल चित्रकारीसोने के संयोजन से इसने चाय के सेट और फूलों के फूलदानों को सजाया।

नीले, कोबाल्ट का इतिहास गज़ेलकेवल 20वीं सदी के 40 के दशक में शुरू हुआ। गज़लस्कोएकला क्षयग्रस्त हो गई और ऐसा लगने लगा कि उसे हमेशा के लिए भुला दिया गया है। लेकिन, द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, इनमें से एक गज़ल के स्वामीउत्पादन ने ऑल-यूनियन प्रदर्शनी में अपने कार्यों को प्रस्तुत किया, कोबाल्ट ग्रे का उपयोग करते हुए, परिचित नीले और सफेद टोन में चित्रित किया गया, जो कि जब निकाल दिया जाता है, तो नीले रंग का हो जाता है। संयंत्र में कार्यों को बिना उत्साह के प्राप्त किया गया, लेकिन प्रदर्शनी में उन्हें सर्वोच्च मान्यता मिली - इल्या रेपिन पुरस्कार। उसी क्षण से परिचित की कहानी शुरू हुई गज़ल - एक नीली परी कथा.

(ड्राइंग तकनीक मुख्यपर वस्तुएँ प्राप्त हुईं मालिक-शिक्षक की कक्षा गज़ल्स्कीस्टेट यूनिवर्सिटी, रूस के कलाकारों के संघ के सदस्य, अंतर्राष्ट्रीय कलाकारों के संघ के सदस्य इरीना विक्टोरोवना कोर्शुनोवा)

सबसे पहले, हमें यह सीखना होगा कि पेंट को सही तरीके से कैसे बनाया जाए। महत्वपूर्ण! हम ब्रश के केवल एक तरफ से पेंट करते हैं, इसे पलटें नहीं। ऐसा करने के लिए, एक मोटा ब्रश लें और इसे पानी में गीला करें, इसे कांच के किनारे पर दबाएं और हिलाएं "धकेलना"पेंट के बगल में ड्रा करें, ताकि ब्रश के एक तरफ दूसरे की तुलना में अधिक पेंट हो जाए।

व्यायाम 1. धारियाँ।

पेंट इकट्ठा करने के बाद, अपने से दूर एक पट्टी खींचें।

व्यायाम 2. पत्तियाँ ऊपर और नीचे

पेंट इकट्ठा करने के बाद, ब्रश को शीर्ष शीट के समानांतर रखें और हल्के दबाव के साथ स्ट्रोक को ऊपर या नीचे गोल करें।

व्यायाम 3. पंखुड़ी नीचे।

पेंट इकट्ठा करने के बाद, ब्रश को ऊपर की शीट के समानांतर रखें, हल्के दबाव से नीचे की ओर, थोड़ा सा साइड की ओर एक रेखा खींचें और ब्रश को ऊपर उठाएं।

व्यायाम 4. दायीं और बायीं ओर पंखुड़ियाँ।

पेंट इकट्ठा करने के बाद, ब्रश को शीर्ष शीट पर लंबवत रखें और, हल्के दबाव के साथ, स्ट्रोक को बाईं या दाईं ओर गोल करें।

व्यायाम 5. रोज़न

अध्ययन किए गए तत्वों का उपयोग करके, हम गुलाब एकत्र करते हैं।

एक पतले ब्रश और डिपिंग ब्रश का उपयोग करके, हम डिज़ाइन को आकार देते हैं और पूरा करते हैं।

व्यायाम 6 - सजावटी तत्व गज़ेल और आभूषण, जिसका यह उपयोग करता है चित्रकारी.

में गज़ेल पेंटिंगरेखाओं, धारियों, रंगों, बिंदुओं आदि के विभिन्न पैटर्न का उपयोग किया जाता है। आइए उन्हें पुन: पेश करने का प्रयास करें या अपना खुद का कुछ लेकर आएं। इसके लिए हम डिपिंग ब्रश और बारीक ब्रश का इस्तेमाल करेंगे।

खैर, हमने अपना काम पूरा कर लिया है परास्नातक कक्षा, आइए कार्यों को देखें, उनका मूल्यांकन करें, क्या बेहतर निकला, क्या बदतर निकला, कौन से तत्व अधिक कठिन थे?

अब यह स्पष्ट है कि तत्वों को बनाना सीखना गज़ल पेंटिंग इतनी कठिन नहीं हैकिसी कौशल को विकसित करने के लिए वर्षों-वर्षों की कड़ी मेहनत, हजारों दोहराव महत्वपूर्ण हैं कौशल. आप कैसे हैं? शिक्षकों की, आप बच्चों को नीला और सफेद रंग सिखा सकते हैं भित्ति चित्र, सुंदर गज़ल परी कथा. धन्यवाद!

गज़ल पेंटिंग वास्तव में अद्भुत है - इसमें केवल 2 रंग हैं, लेकिन इस तकनीक का उपयोग करके बनाए गए किसी भी पैटर्न में इतनी जीवंतता और मात्रा है कि इसकी प्रकृति पर विश्वास करना मुश्किल है। गज़ेल मास्टर्स कुछ साधारण कर्ल से भी वास्तविक उत्कृष्ट कृतियाँ बनाते हैं, और आप उनसे जुड़ना चाहते हैं। घर पर, किसी पेशेवर से प्रशिक्षण के बिना, आप गज़ेल पेंटिंग के बुनियादी पहलुओं में भी महारत हासिल कर सकते हैं और किसी भी सिरेमिक उत्पाद को स्वयं सजाने का प्रयास कर सकते हैं।

इस डिज़ाइन की सारी सुंदरता 2 रंगों के मिश्रण से प्राप्त होती है, जो आपको शुद्ध शाही नीले और चमकदार सफेद रंग के बीच बड़ी संख्या में शेड प्राप्त करने की अनुमति देती है। एक ही समय में, प्रौद्योगिकी में विपरीत बदलाव, छायांकन के माध्यम से खिंचाव और यहां तक ​​कि नीले से काले रंग का लगभग पूरा काला पड़ना शामिल है। यह सब ब्रश बदलने, रंगों को पूर्व-मिश्रण करने और यहां तक ​​कि उन्हें एक ही समय में ढेर पर संयोजित करने से किया जाता है।

• गज़ेल पेंटिंग की कठिनाई ब्रश आंदोलनों में महारत हासिल करना है। स्ट्रोक की चौड़ाई और घनत्व, ढेर के प्रत्येक भाग पर पेंट परत की मोटाई, इसकी दिशा - यहां कोई छोटी बारीकियां नहीं हैं। इसलिए, सभी शुरुआती लोगों को पहले बुनियादी तत्वों पर काम करने की ज़रूरत है, जहां धीरे-धीरे, कदम दर कदम, नई और नई तकनीकें जोड़ी जाती हैं।
• "कट-ऑफ स्पॉट" भी एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। यदि आप इस तकनीक का उपयोग करके बनाए गए चित्रों का विश्लेषण करते हैं, तो आप देखेंगे कि रंगों को एक निश्चित पैटर्न के अनुसार रचना में व्यवस्थित किया गया है। यह एक साफ, हल्के स्थान (जो चित्र का केंद्र है) से अंधेरे किनारों तक लगभग सहज संक्रमण है, जिसकी ओर रंग की संतृप्ति और गहराई तेज हो जाती है। विपरीत विकल्प भी काफी संभव है, जब किनारों के साथ छोटे विवरण एक प्रबुद्ध धुंध में गायब हो जाते हैं, और इसके विपरीत, बड़े केंद्रीय तत्व अंधेरे और घने होते हैं।

यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि गज़ेल पेंटिंग के तत्व हमेशा चिकनाई, कोमलता, रेखाओं की गोलाई, छाया संक्रमण में आसानी के साथ होते हैं, भले ही उनके पास एक विपरीत जोड़ हो (इसमें हमेशा थोड़ा सा खिंचाव होगा), और छोटे विवरण किनारे के साथ.

यदि आप गज़ल पेंटिंग की तस्वीरों को देखते हैं, तो आप देखेंगे कि मुख्य तत्व जो बिल्कुल किसी भी काम में दोहराए जाते हैं वे स्ट्रोक और रेखाएं हैं, जो पुष्प पैटर्न से पूरक हैं। यह इस तथ्य के कारण है कि इस तकनीक में "सजावटी" थीम के साथ-साथ "पौधे" थीम सबसे लोकप्रिय दिशा हैं, जो परिधि के डिजाइन के लिए आवश्यक हैं।

गज़ल पेंटिंग में कई बुनियादी तकनीकें हैं, जो ब्रश की स्थिति, उसके ब्रिसल्स की कार्यशील लंबाई और गति की दिशा में भिन्न होती हैं। इनमें से निम्नलिखित को बुनियादी माना जाता है:

• "सिचिक।" पतले, लंबे ब्रिसल्स वाले ब्रश का उपयोग किया जाता है, जिसमें केवल टिप शामिल होती है। आमतौर पर, इस तकनीक का उपयोग छोटे विवरणों को डिजाइन करने के लिए किया जाता है जो एक या दूसरे तत्व के आभूषण होते हैं - कर्ल, तरंगें, आदि: गज़ल पेंटिंग के मूल पैटर्न। इस मामले में, आमतौर पर शुद्ध रंग का उपयोग किया जाता है, उनके बीच संक्रमण के बिना।
• "चीनी स्ट्रोक"। सबसे दिलचस्प और सबसे जटिल तकनीक, जिसमें दोनों रंग, या 1, तुरंत ब्रश पर लागू होते हैं, लेकिन ढेर के साथ खींचकर, और तत्वों को इस ब्रश के साथ लगातार किया जाता है, जबकि सतह पर रंग संतृप्ति धीरे-धीरे दूर हो जाती है . फिर पेंट को दोबारा उठाया जाता है, और फिर से, जैसे-जैसे तत्व हटा दिए जाते हैं, पेंट फीका पड़ जाता है और नरम हो जाता है।

• "छाया के साथ ब्रशस्ट्रोक।" कुछ स्रोतों के अनुसार, यह "चीनी" की एक किस्म है: पेंट को एक सामान्य ब्रश पर भी लगाया जाता है, पहले नीले और सफेद रंग का सही अनुपात चुना जाता है, और ढेर पर उनकी मोटाई को समायोजित किया जाता है। ब्रश की हरकतें इसलिए की जाती हैं ताकि नीला क्षेत्र हमेशा गाढ़ा, संतृप्त, एक छाया वाला रहे और प्रकाश क्षेत्र इसे हल्के प्रभामंडल से घेर ले, जिससे रंग बिखर जाए।

चरणबद्ध चित्रकला वी तकनीकी छाया स्ट्रोक

इस तकनीक को "डबल स्ट्रोक" तकनीक या "चीनी स्ट्रोक" कहा जाता है, और परिणामी तत्व न केवल क्लासिक नीले और सफेद टोन में, बल्कि अन्य रंगों में भी प्रभावशाली दिखते हैं, साथ ही ऐसे आंकड़े बनाते समय जो गज़ल पेंटिंग से संबंधित नहीं हैं . इतना सरल फूल बनाने के लिए आपको आवश्यकता होगी:

• नीले और सफेद रंगों में ऐक्रेलिक पेंट (प्रशिक्षण के लिए सबसे सुविधाजनक);
• एक गिलास में पानी;
• मिश्रण पैलेट;
• मोटे पानी के रंग के कागज की एक शीट या सजाने के लिए एक ड्राइंग सतह;
• गिलहरी या टैकलॉन ब्रिसल्स के साथ विभिन्न आकारों के ब्रश, हमेशा सपाट, कट पंखुड़ी के आकार का, सम या बेवल वाला हो सकता है: केवल आपके द्वारा प्राप्त तत्व का आकार इस पर निर्भर करता है।

ड्राइंग की शुरुआत "डबल स्ट्रोक" तकनीक के अभ्यास से होती है: आपको पेंट, एक ब्रश और एक पैलेट की आवश्यकता होगी।

1. पैलेट पर सफेद और नीले रंग के एक हिस्से को एक दूसरे के बगल में रखें। रंगों को एक-दूसरे में मिलाने के लिए उनके किनारों को धीरे से एक-दूसरे की ओर खींचें। बूंदों पर ब्रश लगाएं ताकि सबसे गहरा नीला रंग ढेर के आधार पर रहे, सबसे शुद्ध सफेद इसके किनारे पर रहे। ब्रश के फ़्लैट का उपयोग करते हुए, आपको अंततः रंगों के बीच संक्रमण को छाया देने के लिए पैलेट पर कुछ सहलाने वाली हरकतें करने की आवश्यकता होती है।
2. ब्रश के तल को सतह पर रखकर और इसे बालों के लंबवत पकड़कर एक सरल स्ट्रोक किया जाता है। यानी, ब्रशस्ट्रोक को रंगों को मिश्रित नहीं करना चाहिए, जैसा कि ढेर पर छायांकन करते समय होता था, बल्कि उन्हें समानांतर में बाहर लाना चाहिए। ब्रश के दबाव पर ध्यान दें ताकि रंग के कोई गंजे धब्बे न रहें।
3. क्या आप एक समान रेखा खींचने में कामयाब रहे? आप इसे विकृत करना शुरू कर सकते हैं. ब्रश को सपाट रखें, लेकिन अब वजन को फिर से वितरित करें ताकि इसका अधिकांश भाग ब्रिसल्स के अंत में हो, और ब्रश को सावधानी से किनारे पर ले जाएं, जिससे इसे 180 डिग्री का हल्का सा घुमाव मिले। जैसे ही आप रोटेशन के अंत तक पहुंचते हैं, वजन को ढेर के आधार पर ले जाएं और वही क्रिया दोहराएं, लेकिन अब नए आधार के सापेक्ष। आपको इसके किनारे पर एक लहर या "S" आकार रखना चाहिए। वज़न के साथ ज़ोन को वैकल्पिक करना जारी रखते हुए, एक लंबी, नरम लहर उत्पन्न करें।
4. जब इस पैटर्न में महारत हासिल हो जाती है, तो इसमें कोणीयता जोड़ दी जाती है: एक ऊपर की ओर लहर बनाएं, लेकिन सबसे निचले बिंदु पर गिरने के बाद, वजन को दूसरे क्षेत्र में स्थानांतरित न करें - इसे वहीं छोड़ दें, ढेर के किनारे पर, और लहर को ऊपर की ओर लाएं दोबारा। यही बात अलग से उलट कर दोहरानी पड़ेगी. यह ऐसे तत्वों से है कि गज़ल पेंटिंग में अधिकांश फूलों की पंखुड़ियाँ बनी हैं।
5. छाया स्ट्रोक तकनीक में "बूंदें" ब्रश की विशेष स्थिति और घुमाव के साथ-साथ इसे शीट या अन्य सतह से जल्दी और सुंदर ढंग से हटाने की आवश्यकता के कारण प्रदर्शन करना सबसे कठिन है। जहां बूंद का "सिर" होगा, ब्रश को उसके पूरे वजन के साथ, अक्सर ब्रिसल के आधार के साथ रखा जाता है, फिर उसके चारों ओर घुमाया जाता है और किनारे की ओर खींचना शुरू कर दिया जाता है। साथ ही, दबाव कम हो जाता है और रेखा संकरी हो जाती है। जैसे ही यह न्यूनतम मोटाई तक पहुंचता है, ढेर को सतह से हटा दिया जाना चाहिए, जिससे इसे सबसे सुंदर ब्रेक के लिए 0.5-1 मिमी और गुजरने की अनुमति मिल सके।
6. जब एकल "बूंदों" पर महारत हासिल हो जाए, तो उन्हें एक-दूसरे के बगल में प्रदर्शित करने का प्रयास करें: ये फूल की पार्श्व पंखुड़ियाँ होंगी।
7. शैडो स्ट्रोक में महारत हासिल करते समय आपके सामने जो अंतिम कार्य रखा जाता है, वह सभी विकसित तकनीकों को एक ही फूल में संयोजित करना है। ऊपरी और निचला अर्धवृत्त इसके केंद्र के रूप में, फ़्रेमिंग पंखुड़ियों के रूप में गिरता है। और सबसे सरल तत्व - बिंदु और रेखाएं - पुंकेसर के लिए, मूल में हैं।

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ड्राइंग में सीधे शैक्षिक गतिविधि: "पेंटिंग व्यंजन" (गज़ेल)

लक्ष्य:बच्चों को गज़ेल पैटर्न के आधार पर व्यंजन पेंट करना सिखाएं।
कार्य:
1. बच्चों को गज़ल सिरेमिक के आधार पर चायदानी के आकार पर एक पैटर्न बनाना सिखाएं, जो पेंटिंग, रंगों के विशिष्ट तत्वों को हल्के नीले से गहरे नीले तक बताता है। किसी फॉर्म पर किसी पैटर्न को खूबसूरती से लगाना सीखें।
2. ब्रश के सिरे से ट्रेफ़ोइल फूल, शाखाएँ, घास, कर्ल बनाना सीखें। गोल आकृतियों को पहले किनारे पर पेंट करें, फिर अंदर की ओर
बीच में बाएँ से दाएँ, ऊपर से नीचे लगातार पंक्तियों में। बच्चों को पैलेट का उपयोग करके पेंट को पतला करना सिखाएं।
3. गज़ल सिरेमिक में रुचि पैदा करें, पेंटिंग की समृद्धि और सुरम्यता को व्यक्त करने की इच्छा।
उद्देश्य:यह पाठ 5-7 वर्ष के वरिष्ठ तैयारी समूह, युवा शिक्षकों, अतिरिक्त शिक्षा शिक्षकों और अभिभावकों के लिए है।

पिछले काम:
कहानी के माध्यम से बच्चे इसके इतिहास से परिचित हुए
उस्तादों के बारे में पेंटिंग। चित्रों को जानना, फ़िल्मस्ट्रिप देखना
"रूसी स्वामी"। के नाम पर बने संग्रहालय का भ्रमण। प्रदर्शनी के लिए पोलेटेवा
"एप्लाइड आर्ट्स"।
सामग्री:
चायदानी के आकार की बड़ी शीट, ब्रश, स्टैंड, पैलेट, जल रंग, पेंट।

पाठ की प्रगति:

चीनी मिट्टी के चमत्कार की भूमि,
और उसके चारों ओर जंगल हैं...

नीली आंखों वाले व्यंजन -
फूलदान, चायदानी और बर्तन
यह वहां से चमकता है,
देशी स्वर्ग की तरह!

इस सुंदर, सौम्य कविता के साथ मैं संग्रहालय की यात्रा शुरू करना चाहता हूं। संग्रहालय में, जहां व्यंजनों के चित्र हैं, और न केवल सामान्य व्यंजन, बल्कि गज़ेल सिरेमिक भी।
इसलिए। एक निश्चित राज्य में, रूसी राज्य में, मॉस्को से ज्यादा दूर नहीं, जंगलों और खेतों के बीच गज़ेल शहर खड़ा है।
एक समय की बात है - बहुत पहले वे रहते थे - बहादुर और कुशल, हंसमुख और थे
सुंदर कारीगर. एक दिन वे एकत्र हुए और सोचने लगे कि वे किस प्रकार सर्वोत्तम ढंग से अपना कौशल दिखा सकते हैं, सभी लोगों को प्रसन्न कर सकते हैं और अपनी भूमि का गौरव बढ़ा सकते हैं। उन्होंने सोचा और सोचा और कुछ लेकर आये। उन्हें अपने मूल पक्ष में, सफ़ेद-सफ़ेद, अद्भुत मिट्टी मिली, और उन्होंने उससे मूर्ति बनाने का निर्णय लिया
अलग-अलग व्यंजन, और ऐसे जैसे दुनिया ने पहले कभी नहीं देखे होंगे। प्रत्येक गुरु अपनी क्षमता दिखाने लगा। उसने एक चायदानी बनाई, दूसरे मास्टर ने देखा और चायदानी नहीं बनाई, बल्कि एक जग बनाया, और तीसरे ने एक डिश बनाई। प्रत्येक मास्टर ने अपने स्वयं के व्यंजन बनाना शुरू किया, और एक भी उत्पाद नहीं था
यह कुछ और जैसा दिखता है. लेकिन गज़ल कारीगरों ने अपने उत्पादों को न केवल प्लास्टर मोल्डिंग से सजाया, उन्होंने व्यंजनों को विभिन्न रंगों के नीले रंग से रंगा। उन्होंने बर्तनों पर जालियों, धारियों और फूलों के विभिन्न पैटर्न चित्रित किए। पेंटिंग बहुत जटिल और सुंदर थी. लोगों को सुंदर व्यंजनों से प्यार हो गया और वे उन्हें "हल्का नीला चमत्कार" कहने लगे। उस्तादों ने अपनी प्रिय भूमि को पूरी दुनिया में गौरवान्वित किया; उन्होंने सभी को बताया कि रूस में कौन से कुशल कारीगर रहते हैं। परी कथा - कहानी शिक्षक द्वारा रूसी लोक राग पर सुनाई जाती है
"वोल्गा के किनारे - माँ।"
आज हम गज़ल सिरेमिक की प्रदर्शनी देखेंगे।
कृपया देखें और मुझे बताएं कि गज़ेल मास्टर्स ने किन वस्तुओं को चित्रित किया था? उन्होंने कौन से पेंटिंग तत्वों का उपयोग किया?
अपने उत्पादों को सजा रहे हैं? (फूल, घास, पत्तियाँ, घुँघराले, शाखाएँ)। शिल्पकार अपने उत्पादों में कौन से प्राथमिक रंगों का उपयोग करते हैं?
और अब मैं आपको गज़ल मास्टर बनने के लिए आमंत्रित करना चाहता हूं।
आइए हम सब अपनी मेज पर बैठें। और हम चायदानी को रंग देंगे। देखो मैंने चायदानी को कैसे रंगा। चायदानी को पेंट करने में किन तत्वों का उपयोग किया जाता है? और अब मैं आपको दिखाऊंगा कि इन तत्वों को किस क्रम में बनाना है। आइए ट्रेफ़ोइल फूल से चित्र बनाना शुरू करें। पहले हम केंद्र में एक बड़ी पंखुड़ी बनाते हैं, फिर किनारों पर दो छोटी पंखुड़ियाँ बनाते हैं।
हम पंखुड़ी को हल्का नीला रंग देंगे, पैलेट में पेंट को पतला कर देंगे (पैलेट में बहुत कम पानी है, क्योंकि पेंट जल्दी सूख जाना चाहिए)। हम पंखुड़ी को बिना अंतराल के निरंतर रेखाओं के साथ बाएं से दाएं किनारे पर पेंट करते हैं। हम नीले रंग से काम करते हैं। अब फूल को सूखने दें, और ब्रश के सिरे से हम ऊपरी और निचले किनारों पर एक शाखा, घास, कर्ल खींचेंगे। आप यह जानते हैं, और मैं इसे नहीं दिखाऊंगा। हमारा फूल सूख गया है और अब हम इसे सजाएंगे. इसे गहरे नीले रंग से सजाएं। हम असली मास्टर्स की तरह ऐसे पेंट्स के साथ काम करते हैं। ऐसा करने के लिए, ब्रश के सिरे को गहरे नीले रंग से लें और फूल के किनारे पर एक पतली रेखा खींचें।
अब कृपया मुझे बताएं कि हम अपना टी-निक कहां से बनाना शुरू करते हैं। और जब हम फूल को गहरे नीले रंग से सजाने लगते हैं.
बच्चों का स्वतंत्र कार्य रूसी वाद्ययंत्रों की ध्वनि पर किया जाता है।

शिक्षक व्यक्तिगत कार्य करता है। कार्य के अंत में बच्चे अपने कार्यों की एक प्रदर्शनी आयोजित करते हैं और उनका विश्लेषण करते हैं।
प्रदर्शनी के बाद, शिक्षक बच्चों को गज़ल सेवा से चाय पीने के लिए आमंत्रित करते हैं।
ये वे चायदानी हैं जिन्हें बच्चों ने बनाया है।

परंपरा अनुभाग में प्रकाशन

रूसी चित्रकला पैटर्न के रहस्य

क्या गज़ल व्यंजन हमेशा नीले और सफेद होते हैं, अक्टूबर क्रांति के बाद किस पारंपरिक पेंटिंग का जन्म हुआ, और चित्रित बक्से क्यों चमकते हैं? हम लोक कला शिल्प के रहस्यों को समझते हैं।

सोने के कटोरे. खोखलोमा पेंटिंग

सोने के कटोरे. खोखलोमा पेंटिंग

सोने के कटोरे. खोखलोमा पेंटिंग

मास्टर ने बैकलश को पीटकर काम शुरू किया - उसने लिंडन, एस्पेन या बर्च से लकड़ी के ब्लॉक (बकलूशी) तैयार किए। उनसे लकड़ी के चम्मच और करछुल, कप और नमक शेकर बनाए जाते थे। जिन व्यंजनों को अभी तक पेंटिंग से नहीं सजाया गया था उन्हें लिनन कहा जाता था। लिनन को कई बार प्राइम किया गया और सुखाया गया, और फिर पीले, लाल और काले रंग में रंगा गया। लोकप्रिय रूपांकन पुष्प पैटर्न, फूल, जामुन और फीता शाखाएँ थे। खोखलोमा व्यंजनों पर वन पक्षियों ने किसानों को फायरबर्ड की याद दिला दी रूसी परीकथाएँ, उन्होंने बात की: "फ़ायरबर्ड घर के पास से उड़ गया और उसने अपने पंख से कटोरे को छुआ, और कटोरा सुनहरा हो गया।".

डिज़ाइन लागू करने के बाद, उत्पाद को दो या तीन बार सुखाने वाले तेल से लेपित किया गया, टिन या एल्यूमीनियम पाउडर को सतह पर रगड़ा गया और ओवन में सुखाया गया। गर्मी से सख्त होने के बाद, उन्होंने शहद जैसा रंग प्राप्त कर लिया और वास्तव में सोने की तरह चमकने लगे।

18वीं सदी की शुरुआत में व्यंजन लाए जाने लगे मकरयेव्स्काया मेला, जहां पूरे रूस से विक्रेता और खरीदार एकत्र हुए। खोखलोमा उत्पाद पूरे देश में जाने गए। 19वीं सदी के बाद से, जब पूरे यूरोप और एशिया से मेहमान निज़नी नोवगोरोड मेले में आने लगे, तो दुनिया के कई हिस्सों में चित्रित व्यंजन दिखाई देने लगे। रूसी व्यापारी भारत और तुर्की में उत्पाद बेचते थे।

बर्फ की पृष्ठभूमि और नीले पैटर्न। गज़ेल

बर्फ की पृष्ठभूमि और नीले पैटर्न। गज़ेल। फोटो: rusnardom.ru

बर्फ की पृष्ठभूमि और नीले पैटर्न। गज़ेल। फोटो: gzhel-spb.ru

बर्फ की पृष्ठभूमि और नीले पैटर्न। गज़ेल। फोटो: सर्गेई लावेरेंटिएव / लोरी फोटोबैंक

गज़ल मिट्टी को इवान कलिता के समय से जाना जाता है - 14वीं शताब्दी से। स्थानीय कारीगरों ने इसका उपयोग "औषधीय जरूरतों के लिए बर्तन", व्यंजन और बच्चों के खिलौने बनाने के लिए किया। 19वीं सदी की शुरुआत में, ग़ज़ल ज्वालामुखी में फ़ैक्टरियाँ दिखाई दीं जहाँ उन्होंने उत्पादन किया चीनी मिटटी. यहां पहला उद्यम 1810 में व्यापारी पावेल कुलिचकोव द्वारा स्थापित किया गया था। सबसे पहले, चीनी मिट्टी के बर्तनों पर पेंटिंग रंगीन होती थी, लेकिन 19वीं शताब्दी के मध्य में, नीले और सफेद डच टाइलों और समान रंगों के चीनी चीनी मिट्टी के बरतन का फैशन रूस में आया। जल्द ही बर्फीली पृष्ठभूमि पर नीले पैटर्न एक विशिष्ट विशेषता बन गए गज़ेल पेंटिंग.

चीनी मिट्टी के बरतन की गुणवत्ता की जांच करने के लिए, पेंटिंग से पहले, उत्पाद को मैजेंटा, एक लाल एनिलिन पेंट में डुबोया गया था। चीनी मिट्टी को एक समान गुलाबी रंग में रंगा गया था और उस पर कोई दरार दिखाई दे रही थी। मास्टर्स ने कोबाल्ट पेंट से पेंट किया - फायरिंग से पहले यह काला दिखता है। विशेष तकनीकों का उपयोग करते हुए, केवल ब्रश और पेंट के साथ काम करते हुए, कलाकारों ने नीले रंग के 20 से अधिक शेड बनाए।

गज़ेल विषय हरे-भरे गुलाब हैं (उन्हें यहाँ "अगश्का" कहा जाता था), शीतकालीन परिदृश्य, दृश्य लोक कथाएं. बच्चे स्लेजिंग कर रहे हैं, एमिलिया ने तालाब में पाईक पकड़ी है, ग्रामीण जश्न मना रहे हैं मस्लेनित्सा... डिज़ाइन लागू करने के बाद, बर्तनों को शीशे से ढक दिया गया और आग लगा दी गई। काले पैटर्न वाले गुलाबी उत्पादों ने अपना पारंपरिक रूप धारण कर लिया।

चमकदार ब्रोच और बक्से। फेडोस्किनो लाह लघुचित्र

चमकदार ब्रोच और बक्से। फेडोस्किनो लाह लघुचित्र

चमकदार ब्रोच और बक्से। फेडोस्किनो लाह लघुचित्र

“जब हमने आर्टेल का आयोजन किया, तो सात लोगों के लिए हमारे पास कार्यों का केवल एक संग्रह था पुश्किन...यह काफी हद तक इस तथ्य को स्पष्ट करता है कि हमने अपने अधिकांश लघुचित्र पुश्किन के विषयों पर आधारित लिखे हैं।"

अलेक्जेंडर कोटुखिन, लघुचित्रकार

1932 में पेलख कलाकारों से मुलाकात हुई मैक्सिम गोर्की, जिन्होंने पेलख लाह लघुचित्र का नाम दिया "अक्टूबर क्रांति द्वारा निर्मित चमत्कारों में से एक". उनके अनुरोध पर, इवान गोलिकोव ने डीलक्स संस्करण के लिए लघु चित्र बनाए "इगोर के अभियान के बारे में कहानियाँ".